Pare tudo que estiver fazendo agora, encha os pulmões de ar e prepare-se… Você está prestes a assistir cenas de pura poesia e sensibilidade. São imagens de impacto, que podem mudar pra sempre o modo como você enxerga a decoração da sua casa.
Essa minha recomendação não é nem de longe exagerada, dada a quantidade de beleza que virá nas fotos a seguir. Um Lar Decorviva mais do que especial, feito com todo carinho, para comemorar nosso aniversário de 1 aninho 🙂
Não que os “lares” passados não fossem lindos o suficiente para estarem ilustrando essa data tão importante. Mas meu amigo, esse aqui respira, transpira e transborda personalidade por todos os poros. E é personalidade na decoração o grande motivo desse espaço virtual existir.
Primeiro vamos falar sobre a dona do lugar, a artista plástica Bebel Franco, uma pessoa impar, cheia de vida, gargalhadas e simpatia, dotada de talento e de cores que estão conquistando o mundo e colorindo vidas (esse é o meu caso).
Através de amigos queridos, Bebel veio cruzar o meu caminho e, de quebra, trouxe o charme inusitado de seu mundo particular. Um lugar imaginativo e livre regras, que tive o prazer indescritível de registrar.
Com vocês, O Lar Decorviva especial de 1 ano! E volto a dizer, preparem-se! O que vem por aí pode conter emoção demais para pessoas sensíveis…
A Sala de Jantar
Quem senta na ponta é quem paga a conta. Rs.
Pinceladas de rosa e alegria
Sala de (bem) Estar
Muuuuitos estilos com muuuuuita harmonia
Luminária de coelho e tela de Bebel.
Que delícia de lugar!
Perto da janela
Muitas lembranças e mimos na saleta-quase-varanda
As Corzinhas da Cozinha
Geladeira-mural sensacional!
E lá tem até garçon pra te servir.
Cores fortes abrem o apetite.
Mistura Cultural
No aparador a cultura brasileira encontra a mexicana
Artesanato e fantasia
Bom humor numa festa de cores
Portal de entrada para o office-atelier
O Office-atelier
Muitos livros, mulher maravilha, Mrs. Piggy e a coleção de Getúlio Damado.
Parede cheia de trabalhos e referências
Colagens em tecido. Coisa mais rica!
The Hall of Fame
Muitas cores e fotos de família levam à área íntima
O Quarto dos Sonhos
Lugar feito pra soltar a imaginação
Uma coleção de corações enchem a parede de amor
O Patchwork de estampas dá graça a poltrona
O pendente mais feminino que eu já vi na vida!
E os pequenos grandes detalhes…
Bombinha de ar, please! Porque na boa… meu coração é fraco pra essas coisas.
E o seu, tá firme ai?
. . .
Em breve mais emoção: As criações de Bebel Franco aqui no Decorviva!
Jorge Fonseca, mineiro de Conselheiro Lafaiete, era maquinista de trem. Quando a locomotiva parava numa estação ou num cruzamento, Jorge debruçava-se sobre um tecido e começava a bordar.
E foi bordando, tricotando e costurando que criou um universo próprio e particular, hoje presente em importantes coleções e museus.
Esse universo existe porque Jorge traz em si o olho da rua. Com ele, captura a poética encontrada na vida cotidiana: os jogos populares, as rinhas de briga de galo, os troféus esportivos transformam-se em pura arte.
Eu vi a exposição essa semana e fiquei encantada. Tenho certeza que você também ficará com tanto lirismo e delicadeza no trabalho do Jorge. Então tire esse sábado pra ver os 17 trabalhos inéditos desse artista mineiro, até porque dia 17 é o último dia da exposição. Não vai perder heim! #ficaadica
Graphos Brasil
Até 17 de dezembro 2011
Rua Siqueira Campos, 143 Sobrelojas 01/02 – Copacabana
21 2255-8283/2256-3268
OBS: Vai cedo e aproveita pra dar uma volta pela galeria onde fica a Graphos, tem coisas incríveis de decoração, design, antiguidades e lindezas em geral. Imperdível!
Imagine uma peça de teatro na quinta, um sarau de música na sexta e uma noite de autógrafos no sábado… tudo isso na sala da sua casa (!!!).
Pois é esse o cotidiano da artista plástica Tetê Capell que comanda o Barteliê, um centro cultural instalado há 13 anos dentro de sua própria casa (e também atelier) em Ipanema.
Semana passada, ao ser convidada por um amigo, fui assistir a peça [Des]conhecidos por lá e nem me passava pela cabeça o lugar inusitado onde ela seria encenada. Quando finalmente me dei conta do que se tratava o ambiente, fiquei impressionadíssima e logo pensei: Eu PRECISO conhecer a dona dessa incrível proposta.
E para minha alegria, após conhecê-la brevemente no dia do espetáculo, em poucos dias já estava tomando um cafezinho gostoso com ela no meio de sua sala-palco e descobrindo todas as histórias inusitadas que já aconteceram por ali, ditas com todo o carinho e orgulho pela própria Tetê, uma pessoa encantadora que quero ter sempre por perto… A alegria e o alto astral em pessoa.
Ao longo desses tantos anos de existência, o Barteliê já teve muita gente boa sob seu teto: Grandes nomes da MPB, artistas de várias áreas, celebridades, muitos estrangeiros e também muitos anônimos… todos ávidos por diversão em um lugar agradável, acolhedor e irreverente…marcas registradas da dona da casa e de sua decoração personalíssima.
No Barteliê, Tetê recebe semanalmente, diversas vertentes da cena cultural carioca, poesia, teatro, shows musicais, gravação de programas pra TV, lançamento de livros, exibição de filmes e até (pasmem) festas de aniversário. Dá pra imaginar isso tudo acontecendo dentro de um apartamento? Dá sim, e a própria Tetê explica o segredo: O meu desprendimento em relação a minha casa vem da crença de que nada ali é meu, tudo aqui está emprestado a mim nessa minha passagem pela terra, já que todos nós estamos de passagem, acampados na vida. Pura poesia!
Vamos juntos conhecer esse lugar de tanta arte e sensibilidade?
A artista Tetê Capell e um pedacinho de seu atelier
A arte de Tetê: Caixas com cenários em miniatura. Quanta beleza e capricho!
Cartaz da peça [Des]conhecidos.
Piano azul turquesa para os encontros musicais.
Cantinho do bar
Segundo ambiente: sala de jantar
Banquinhos que acomodam os espectadores
Muitas e muitas cores
Caixa com a enome coleção de miniaturas da Tetê. Lindas!
Tetê toda orgulhosa! rs.
Cantinho das plantas
O banheiro também tem suas cores.
Agora você me diz se eu tinha como não me apaixonar por Tetê e pelo Barteliê, me diz?
Peça [des]conhecidos: Últimos dias: Quarta (30/11) e Quinta (01/12) às 21hrs.
Local: Barteliê – Rua Vinícius de Moraes, 190 – Ipanema
Faça você também o seu evento no Barteliê! Ligue: 97978199
Lembra de uma amiga e super talentosa designer que já pintou outras vezes por aqui no Decorviva, a Ivana Curi? Pois é, ela está de volta por essas bandas, dessa vez com uma novidade bem legal.
Esse convite que você vê aí em cima é da exposição dela, intitulada “Quatro Cantos”, que vai acontecer hoje na igualmente incrível loja de móveis e objetos de design, a Infinitta em Botafogo.
Com a coleção “Quatro Cantos” Ivana reinventa o significado dos objetos transformando-os por completo e dando novas possibilidades as suas funções originais. Para isso alia uma rica bagagem cultural conquistada por suas andanças pelos quatro cantos do mundo traduzindo-a através de objetos de decoração para os quatro cantos da casa, norteada por uma ótica bem particular e bem humorada.
Portanto, se você é do Rio ou está de passagem por aqui, fica a dica valiosa de dar um pulo hoje a noite lá na loja pra conferir o trabalho super criativo que ela está desenvolvendo.
E é claro, como sempre é bom unir o útil ao agradável, quem não me conhece pessoalmente, a hora pode ser essa! Vou estar lá, firme e forte, contribuindo com a produção do evento, tirando fotos, revendo amigos, prestigiando a amiga e bebendo um espumante geladinho também porque ninguém é de ferro.
Então, vamos nos ver lá?
Ahhh, tá precisando de mais motivos? Então dá uma olhada no espaço lindo onde vai acontecer a exposição, a loja Infinitta Design.
Tenho certeza que você vai amar o acervo da loja, recheado de peças de design customizadas por artistas bacanérrimos e também pela própria dona da loja e também designer, Isabela Miranda. Imperdível!!!
Sente só o nível das peças que você encontra na Infinitta. Pode ficar com vontade de ter todos, eu deixo! Rs.
Depois de tantos motivos lindos, você não vai perder né? Te vejo a la noche!
Exposição “Quatro Cantos” de Ivana Curi Local: Infinitta Design – Rua das Palmeiras, 14 – Botafogo Data: 17 de Novembro de 2011(quinta-feira)
Horário: A partir das 20h
Semana passada, tive o prazer da visita de dois amigos capixabas aqui no Rio, o queridíssimo cantor Fernando Balarini (@febalarini) e Vinícius Alberto Morais, designer de interiores revelação no Espírito Santo que escreve a sessão Pé Direito Duplo aqui no blog. Adoro!
A gente fez muita coisa bacana juntos aqui no Rio. Fomos ao Casa Cor, ao Zazá Bistrô, na Vila Santa Cecília, na casa da minha amiga Ivana, no meu brechó favorito (em breve aqui no blog também) etc. Mas uma passagem, tenho certeza, marcou a visita. O bondinho-atelier de Getúlio Damado em Santa Tereza.
Pra quem nunca viu ou ouviu falar do artesão que transforma sucata em arte, aqui vai um pouco do enorme acervo do artista:
Além de criatividade, Getúlio esbanja sabedoria e simpatia conquistando fãs mundo afora (os gringos amam!) com sua simplicidade e genialidade. O trabalho desenvolvido por ele já faz parte do circuito de arte popular do Rio de Janeiro.
Esse artesão mineiro começou reinventando o bonde de Santa Tereza em madeira reciclada, depois partiu para os bonecos, chegando a tê-los expostos em galerias de arte. E você pensa que isso enche os olhos do Getúlio? Que nada! Basta conhecê-lo de perto e você verá a simplicidade em pessoa.
Para suas criações, Getúlio aproveita de tudo! Celulares e teclados descartados no lixo, embalagens plásticas, sobras de madeira, entre outros. É só colocar o material em suas mãos habilidosas que logo surgem bonecos únicos, com nome e personalidade própria.
E com orgulho eu digo: Tem Getúlio Damado na minha casa!
E não é que eu também virei boneca! Toda trabalhada no pink! Rs.
Sempre que vou em seu “atelier ao ar livre”, ficamos horas conversando e filosofando sobre a vida e ele sempre muito empolgado, me conta todo o processo criativo que levou às suas novas criações. Na primeira vez que visitei seu “bondinho”, depois de muito papo e algumas comprinhas, me despedi e já estava no carro indo embora quando ele grita meu nome e vem correndo na minha direção com esse coração pra me dar.
Ai ele disse assim: Toma uma lembrança do Getulio pra você. Sorri (com o rosto e a alma), agradeci e fui embora pensando que era mesmo com o coração que eu me lembraria dele.
. . . . . .
O “bondinho-atelier” de Getulio Damado fica na esquina da Rua Leopoldo Fróes (uma ladeira, paralela à Almirante Alexandrino, em Santa Teresa, RJ). Vale (muito) a visita!
Ontem fui à abertura da exposição “Pegue e Leve” de Eduardo Denne e Gian Shimada na galeria Caza Arte Contemporânea. Aproveitei a oportunidade para conhecer o espaço, muito bem comentado por amigos e por matérias que vejo pipocando pela mídia.
E sempre muito gratificante conhecer artistas novos, com propostas novas e fazendo a nossa cena artística carioca acontecer e se tornar uma grande aposta no mercado de arte contemporânea. Sem contar que o espaço é ótimo, e tem por trás o nome do artista Raimundo Rodriguez.
Trago pra vocês alguns cliques do evento pra quem não foi, e um gostinho de curiosidade pra quem pretende ir.
Vale a visita e fica a (boa) dica! Informações e novidades aqui.
Nick Gentry é um artista britânico que, assim como eu, faz parte de uma geração que cresceu rodeada de disquetes, fitas VHS, polaróides e cassetes.
Seus retratos usam uma combinação de formatos de mídia obsoletos, chamando a atenção sobre a cultura do desperdício, ciclos de vida e identidade. Ele cria mosaicos que exploram formas onde o homem se integra a tecnologia, usando disquetes antigos como tela.
Quase tive um treco quando vi o trabalho do Nick. Ainda mais por que na semana passada, joguei uma caixa lotada de disquetes no lixo. #searrependimentomatasse
Quer ver mais trabalhos do artista, clique aqui. Ou dá um play lá embaixo:
E que como toda data comemorativa, também foi criada para incentivar o consumo, correto?
Mas você sabia também, que todo consumo gera impacto (positivo ou negativo) na economia, nas relações sociais, na natureza e até em nós mesmos?
E o que uma coisa tem a ver com outra? Eu explico. Você pode sim, nesse dia dos namorados, comprar o presente da sua cara metade, exercitando por inteiro o seu lado consumista, só que de uma forma consciente e sustentável.
Quer saber como? Explico de novo. Todos nós podemos minimizar os impactos negativos do consumo desenfreado no mundo, quando somos conscientes na hora de escolher o que comprar e de quem comprar. A isso damos o nome de consumo consciente. E é em nome dessa grande tomada de consciência que eu quero falar de um projeto muito bacana, com pessoas igualmente bacanas, que fazem parte de uma rede chamada Asta. Tenho certeza que você vai adorar e se surpreender, tanto quanto eu.
A Rede Asta é a primeira rede de venda direta de produtos sustentáveis do país. Seus produtos são todos feitos à mão por artesãos de mais de 30 cooperativas localizadas em comunidades do Rio de Janeiro.
Artesanato, peças de decoração e moda são vendidos pelas conselheiras (como são chamadas as revendedoras da Asta) diretamente ao consumidor final por meio de um catálogo, num processo parecido com o das grandes redes de cosméticos. Hoje já são mais de 700 conselheiras espalhadas pelo Brasil, que não só vendem produtos, mas também o valor que agregam a eles: a possibilidade de se gerar sustentabilidade através de uma justa distribuição de renda e um consumo mais consciente.
Resumindo podemos dizer que, através da Rede Asta, podemos encontrar no consumo o equilíbrio entre satisfação pessoal e a sustentabilidade.
Assista ao vídeo sobre a Rede Asta e encante-se com este projeto:
E se alguém perguntar o que a Rede Asta tem a ver com o Dia dos namorados, o que você vai responder? Tudo!
Primeiro, porque a Asta inaugurou sua primeira loja no Rio de Janeiro. Fica em Laranjeiras, numa casa super charmosa e que vai ficar aberta nesse sábado pra você comprar coisas lindas, sustentáveis e com preço justo para presentear o seu amor.
Segundo, porque a Asta quer presentear os apaixonados leitores do Decorviva com um dos produtos de seu catálogo: 2 (duas) lindas capas de travesseiro Patchwork do grupo Ressurgir.
Para concorrer é fácil. Basta preencher o formulário abaixo.
REGULAMENTO: Poderão participar do sorteio todos os leitores do Decorviva, residentes no Brasil, que preencherem o formulário. Será aceito apenas 1 registro por pessoa. Mas você pode aumentar suas chances de ganhar: + 1 registro será computado para quem se tornar seguidor do Decorviva, +1 pra quem Twittar/ Re-twittar o sorteio usando esse endereço: http://t.co/r1XMSJbda , + 1 pra quem seguir o Decorviva no Twitter (@vivivisentin), + 1 pra quem curtir a Rede Asta no Facebook, + 1 pra quem postar sobre o sorteio em seu blog, desde que preenchido o formulário novamente para cada caso. Então você pode concorrer muitas vezes. O sorteio será realizado em 16 de junho de 2011. Caso o (a) ganhador (a) não entre em contato em 7 dias, será realizado um novo sorteio.
Amor, vamos dar um pulo no Showroom da Asta no sábado?
Rua Mario Portela, 253, Laranjeiras (Junto da Rua Alice, próximo ao acesso do Cristo) De Segunda à sexta e no segundo sábado do mês das 10h às 19h. Tel: 3217-9967
Nesse último domingo, fui à festa de lançamento da nova coleção do designer Marzio Fiorini, que comemora também os 10 anos das suas jóias de borracha. Todos os convidados tinham a sua disposição, uma personal stylist que os auxiliava a escolher uma peça de Marzio que mais combinasse com seu look. E o meu presente tá aqui embaixo. Um luxo.
Já tinha ouvido falar muito sobre as jóias do Marzio, mas só há pouco tempo tive o prazer de conhecê-lo pessoalmente num jantar de amigos e, instantaneamente, descobrir de onde vem a sensibilidade para criar coisas tão belas. Marzio é apaixonante.
A essência de seu trabalho é fugir do óbvio, buscar a inovação e oferecer um novo olhar sobre a beleza das coisas que fazem parte do nosso dia-a-dia. Apelidado de “Homem Borracha” por suas famosas criações, Marzio se inspira na natureza e desenvolve diferentes coleções, que contam inclusive, com acessórios bacanérrimos para a casa. Uma forma de inovar também na decoração, com peças pra lá de especiais. Take a look!
1- Trama da coleção “Oriental” que virou jogo americano | 2 e 3 – Tapetes com estampa da coleção “Rozas” usados no espaço criado por Jairo de Sender na Ilha de Caras | 4- Escultura de parede | 5- Marzio Fiorini | 6- Mesa com jogo americano “Oriental” na cor vermelha.
Palmas para o talento e a criatividade desse designer que encontrou no PVC com textura de borracha o principal componente para dar vida a sua arte, um conceito totalmente vanguardista e inovador para a criação de jóias e objetos. Seu sucesso repercute mundialmente, com exposição em lojas de museus como MOMA de São Francisco, Centre George Pompidou em Paris, American Art Museum em NY, MAM – Museu de Arte Moderna, no Rio de Janeiro e em São Paulo. Palmas!
Entre aqui e apaixone-se pelas criações de Marzio Fiorini. Com bastante cuidado, porque vicia.
Lembra do Hotel Pantone que já passou aqui pelo blog? Pois é minha gente, cada dia que passa tem mais hotel conceito por ai pra gente dar uma “viajada” na decoração. Hoje temos pra todos os gostos. Se você faz a linha retrô, tem hotel pra você. Se for artista, excêntrico ou moderninho, tem também. É a personalização ganhando cada vez mais espaço no lugar da padronização. Se liga só:
Esse hotel está alojado num edifício dos anos 1920, localizado no bairro multicultural de Little India, em Cingapura. Com apenas 29 quartos distribuídos entre seus quatro andares, a marca do hotel é a originalidade. Todos os quartos são diferentes entre si, cada piso tem um tema próprio e foram decorados por estúdios de design diferentes. Origami, arte pop e espaço são apenas alguns dos temas apresentados pelo hotel e os hóspedes podem desfrutar ainda de uma refeição francesa no ambiente agradável do restaurante Cocotte.
Localizado em Bruxelas, capital da Bélgica, o Vintage Hotel transporta os turistas para décadas passadas. O hotel é pura nostalgia transmitida pela decoração dos espaços, que reserva um tema diferente para cada quarto. Movimentos como o neoplasticismo, op art e pop art foram algumas das referências usadas para a décor do local.
Se você acha que hotéis com um design diferente já deixou de ser uma novidade, existem alguns dispostos a ir um pouco mais além, como o Propeller Island City Lodge.
O hotel fica em Berlim num prédio de apartamentos modificado, na Kurfürstendamm, dividindo espaço com a galeria de arte de Propeller Island, apesar de ser difícil dizer onde um termina e o outro começa. Os quartos são mais instalações do que quartos de hotel, exceto que cada um possui uma cama dentro e as fechaduras na porta. Caixões no lugar de camas, mobília presa no teto, sacos de batata no lugar de travesseiros, vale tudo. A tradição está completamente fora de lugar, aqui você verá coisas que nunca viu em mais nenhum hotel.
Oferece quartos com um design único, cada um criado por um artista diferente, dentre eles pintores, grafiteiros e designers. Está situado no bairro francês de São Francisco, perto da Union Square. Além da atmosfera moderninha do lugar, por onde você passa dá de cara com uma obra de arte, desde o saguão do hotel até os corredores, fazendo do hotel uma grande galeria para os artistas locais.
O Hotel Des Arts foi o único hotel dessa lista em que eu já me hospedei (fiquei no quarto do pavão…Kkkk…minha cara né?). Mas um dia eu chego lá e conheço o resto. Glamour eu tenho, só me falta o dinheiro =P
